
Tag: Creative matters
23 articlesCreative Characters S2 E16 : Craig Ward – De la typographie métallique à l’inconnu numérique.
Cette semaine, l’animateur Charles Nix s’est assis avec Craig pour parler de sa carrière, de ses innombrables projets parallèles et de ses passe-temps excentriques. Ensemble, ils ont aussi évoqué comment la technologie pourrait révolutionner l’utilisation des polices de caractères et garantir les droits de propriété intellectuelle des designers.
Creative Characters S2 E16 : Craig Ward – De la typographie métallique à l’inconnu numérique.
Cette semaine, l’animateur Charles Nix s’est assis avec Craig pour parler de sa carrière, de ses innombrables projets parallèles et de ses passe-temps excentriques. Ensemble, ils ont aussi évoqué comment la technologie pourrait révolutionner l’utilisation des polices de caractères et garantir les droits de propriété intellectuelle des designers.
Creative Characters S2 E15 : Annie Atkins – Construire des mondes cinématographiques grâce aux accessoires graphiques et typographiques.
Dans Creative Characters, nous rencontrons des personnes créatives qui œuvrent à mi-chemin entre la typographie et la vie courante. Vous pouvez écouter l’épisode ci-dessous ou sur Apple, Spotify, Google Podcasts, et partout où des podcasts de qualité sont disponibles.
Creative Characters S2 E14 : Holly Fraser – Gagner des Oscars et de l’attention avec une marque axée sur les objectifs.
Aujourd’hui, nous accueillons Holly Fraser, rédactrice en chef de WePresent, la plateforme artistique numérique de WeTransfer, qui travaille avec plus de 1000 créateurs de plus de 100 pays. Elle a fait partie de l’équipe qui a commandé le court-métrage d’action en prise de vues réelles The Long Goodbye, créé par Riz Ahmed et Aneil Karia, récompensé par un Oscar en 2022
Creative Characters S2 E13 : Mindy Seu – Rassembler 30 ans de cyberféminisme.
Dans Creative Characters, nous rencontrons des personnes créatives qui œuvrent à mi-chemin entre la typographie et la vie courante. Vous pouvez écouter l’épisode ci-dessous ou sur Apple, Spotify, Google Podcasts, et partout où des podcasts de qualité sont disponibles.
Comment se préparer à la fin des polices Type 1.
D’ici la fin de l’année, vous ne pourrez plus créer de nouveau contenu avec les polices Type 1 d’Adobe (également appelées polices PostScript, PS1, T1 et Adobe Type 1). Découvrez dans ce guide ce qu’il faut savoir si vous devez mettre à jour votre bibliothèque de polices.
Creative Characters S2 E12 : Jason Debiak – Créer une agence de design à partir de rien !
Cette semaine, nous accueillons Jason Debiak. Ami de Carl, notre coanimateur de Creative Characters, il est aussi cofondateur de Paper Tiger, une agence de design familiale. Jason dirige l’agence aux côtés de son frère, créant des designs pour des sites Web et des applications mobiles conviviales tout en s’amusant comme un fou.
Besoin de remplacer vos polices Type 1 ? Monotype Fonts peut vous aider.
Votre marque est-elle prête pour la fin des polices Type 1 ou PostScript ? Si vous n’avez pas encore entamé votre processus de remplacement de ces polices, alors il est temps. D’ici janvier 2023, Adobe mettra fin à la prise en charge de ces formats de police. Anticipez et évitez les perturbations en prenant dès maintenant les mesures nécessaires !
Helvetica The NFT FAQ.
Au début de l’année, nos amis de KnownUnknown nous ont contactés avec l’idée de lancer un projet NFT, centré sur l’une des polices les plus célèbres au monde : Helvetica. Le résultat de cette conversation est une collection d’œuvres art NFT, créées par plus d’une vingtaine d’artistes du monde entier. Exerçant dans des domaines tels que le design graphique, le branding, le design de mode et la photographie, ils se sont approprié Helvetica Now Variable pour créer des œuvres uniques et originales.
4 Things You Need to Know About the End of Adobe’s Type 1 Font Support.
Adobe has announced that they’ll sunset support for authoring content with their Type 1 fonts (also known as PostScript, PS1, T1, and Adobe Type 1 fonts) by 2023. Read on for what you need to know.
Réflexions du métavers : premières leçons de NFT pour l’industrie typographique.
Nous avons récemment participé à la NFT LA et à la Miami NFT Week, où nous avons pu échanger avec des investisseurs, des designers, des artistes et des développeurs de blockchain. Les discussions ont mis en lumière le potentiel passionnant pour l’industrie de la typographie : étendre sa portée à de nouveaux environnements tels que les NFT, le métavers naissant et le Web3. Alors que Monotype lance son premier projet collaboratif NFT, nous étions impatients d’en apprendre davantage sur ces nouveaux mondes de la part de ceux qui y sont déjà en immersion.
Nostalgie, économie des créateurs et la route vers Bel-Air.
La nostalgie est un thème de plus en plus présent depuis la pandémie survenue il y a maintenant plus de deux ans. Face à un sentiment de chaos, les gens se tournent vers le confort, la familiarité et les expériences qui leur rappellent des temps plus simples. Nous avons déjà évoqué comment cette nostalgie transparaît dans la conception et l’utilisation de la typographie au sein du branding. Mais la nostalgie est également à l’honneur dans presque tous les domaines de la vie humaine : dans la mode, dans les produits de consommation, et même… à Hollywood.
En quête de NFT durable : le choix de la blockchain Avalanche pour nos projets.
Ce n’est un secret pour personne : la frappe, les enchères et la vente de NFT ont un impact environnemental réel. Quand nous avons entrepris d’explorer ce sujet dans le cadre de notre partenariat avec KnownUnknown, cette préoccupation était l’une de nos priorités. C’est pourquoi nous avons choisi Avalanche comme plateforme NFT.
Comprendre les NFT et leur impact sur le secteur de la typographie.
Le concept de jetons non fongibles, ou NFT, a fait son entrée dans le grand public en février 2021 et le buzz n’a cessé de croître depuis. Les premiers adeptes ont vu dans les NFT un moyen révolutionnaire d’attribuer la propriété des actifs numériques. C’est un tournant dans la manière dont nous comprenons et utilisons Internet, ainsi qu’une évolution de la signification et de la valeur de l’art numérique. À mesure que les NFT s’imposent, quel potentiel représentent-ils pour la typographie en tant qu’activité commerciale et forme d’art ? Que doit faire la communauté des typographes pour s’assurer que les NFT sont sûrs et bénéfiques pour ce secteur à l’avenir ? Et d’ailleurs, qu’est-ce qu’un NFT ?
Monotype x Limerick.
Au cours des quatre dernières années, nous avons eu la chance de forger un partenariat avec la Limerick School of Art and Design en Irlande. Cette université est l’alma mater de Tom Foley, directeur de la création typographique. Foley et Emilios Theofanous, également directeur de la création typographique, ont tous deux apporté leur participation à des ateliers et des modules dans cette grande école d’art, de design et de médias créatifs.
Le renouveau du rétro : focus sur la nostalgie dans le design.
La nostalgie, une alliée pour faire face en temps de crise, a le vent en poupe dans toutes les disciplines du design. Par quoi est motivée cette tendance et quelles sont les complexités liées à la renaissance d’éléments de design historiques ?
Design et expérimentation : créer des connexions significatives dans les mondes virtuels.
Elizabeth Ann Clark, Chief Creative Officer at virtual reality studio, AEXLAB, talks about the power of VR in social contexts, some of her favorite design tools, and how her team came to select a student-designed typeface for the face of their flagship game.
Quelle nouvelle normalité ? Un point de vue de Juan Villanueva.
Juan Villanueva, designer typographique chez Monotype, a été interviewé par Print Magazine pour évoquer sa vision de ce que pourrait être la nouvelle norme post-pandémie. Dans un esprit introspectif, il a été interrogé sur la différence entre son «ancienne normalité» et sa «nouvelle normalité» au sein de son travail créatif et de son mode de vie. L’occasion d’explorer ce que signifie pour Juan l’idée de cette «nouvelle normalité» post-pandémie – et selon vous ?
Première publication sur Print Magazine.