Je suis née dans un environnement créatif. Mon grand-​père avait une grande passion pour la typographie et la photographie 3D, et mon père a hérité de cette créativité. Il était designer et artiste et j’aimais à me réfugier dans son atelier pour jouer avec les différents matériaux. Ma mère aime également beaucoup l’art et les travaux manuels. Son père exprimait sa créativité en tant que menuisier et musicien. J’ai étudié la musique classique, mais, pour ce qui est d’une carrière professionnelle, je n’ai jamais voulu poursuivre autre chose que le design graphique. Lorsque j’ai terminé l’école, j’ai choisi de me lancer dans un apprentissage novateur à l’époque : celui de concepteur média au sein d’une agence à Francfort, pionnière dans le domaine. Dès le début, j’ai eu l’opportunité de travailler sur de vrais projets, une expérience immersive qui m’a inspiré à poursuivre des études en design de communication à Mayence en Allemagne, puis à l’Université de Plymouth en Angleterre.

Adolescente, j’étais passionnée par le graffiti et les lettrages liés à la musique. Durant ma formation professionnelle, j’ai travaillé sur la mise en page de catalogues et de dépliants, ce qui m’a permis d’approfondir mes connaissances en microtypographie. Une de mes tâches à l’agence était d’imprimer les polices avec toutes leurs variantes sur des pages individuelles. En Angleterre, j’ai plongé pleinement dans la typographie, une discipline qui a façonné mon parcours, du branding au design éditorial en passant par la direction artistique. J’ai également eu la chance d’étudier le dessin de caractères avec Lucas de Groot, un typographe néerlandais reconnu. Lorsqu’on est passionné de typographie, il n’y a qu’une seule voie : aller toujours plus en profondeur. Impossible d’y échapper.

L’IA joue un rôle secondaire dans mon travail quotidien. Elle est souvent invisible, sauf lorsqu’on travaille explicitement avec des logiciels d’IA. Par exemple, lors de la recherche de polices dans la bibliothèque Monotype Fonts, l’IA agit en arrière-​plan pour fournir des recommandations pertinentes. Cependant, il est toujours nécessaire de savoir ce que l’on cherche, d’avoir une direction et d’évaluer les résultats. Je soutiens également les équipes d’IA chez Monotype en évaluant les nouveaux développements, chose que je trouve particulièrement intéressante. Dans le cadre du projet Caractères humains, j’ai expérimenté avec Midjourney et Adobe Firefly, et j’ai participé à un atelier où nous avons travaillé avec un modèle produisant des lettres sous forme d’images à partir de prompts. Celles-​ci étaient ensuite vectorisées et combinées dans un fichier de polices. Aussi, je reste reste attentive à ce qui se développe ailleurs.

Ce processus m’a beaucoup touché. En en apprenant plus sur l’IA, j’ai pris pleinement conscience de mon humanité. J’ai traversé une palette d’émotions tout au long du projet : l’enthousiasme pour le sujet, les difficultés à trouver une idée, le sentiment d’échec, les échanges avec d’autres personnes, les expérimentations, les moments de flux créatif, la joie, un regard très critique sur mon travail, et finalement un profond soulagement et une immense gratitude d’avoir eu l’opportunité et le temps de m’investir pleinement dans ce projet.

Tout d’abord, ce sont les humains qui forment les modèles d’IA pour qu’ils nous ressemblent, ou du moins pour qu’ils reflètent la meilleure version de nous-​mêmes — quoi que cela puisse signifier. Peut-​être est-​ce là l’idée : nous essayons de créer des machines qui fonctionnent parfaitement. L’humanité, c’est l’imperfection. Maintenant, nous commençons à former l’IA à être imparfaite, principalement dans les domaines artistiques.

Nous pouvons utiliser les erreurs (ou surprises) générées par l’IA, combinées à nos propres imperfections, pour créer quelque chose d’unique. L’IA propose des résultats, et nous faisons des choix. Il est encore essentiel de savoir ce qu’est un bon choix et comment le sélectionner. Cela nécessite de l’éducation, de l’expérience, et plus que jamais une connexion avec les autres et avec soi-même.

Ce qui est particulièrement intéressant, ce sont les variantes que l’IA fournit, en particulier celles que nous pouvons sélectionner durant le processus pour continuer à façonner le travail. D’une certaine manière, nous créons ensemble.

En 1999, David Bowie parlait du pouvoir délicat d’internet : « L’interaction entre l’utilisateur et le fournisseur sera d’une harmonie parfaite… Je suis convaincu que l’impact de l’internet sur la société, positif ou négatif, est inimaginable. » Avec l’IA, nous sommes au début d’une nouvelle ère et nous ne pouvons pas en ignorer les côtés négatifs. L’un de ses inconvénients, et non des moindres, est sa consommation d’énergie. Nous devons trouver et développer des solutions plus écologiques.

Si nous agissons de manière réfléchie et évitons les solutions hâtives et superficielles, la bonne nouvelle, c’est que la créativité deviendra encore plus essentielle, quand bien même les compétences techniques perdront de leur centralité en vertu de l’IA. Ce changement marque un tournant, nous offrant plus de temps (si nous choisissons de l’utiliser) pour développer de nouvelles idées. Cependant, commencer avec des solutions bien conçues peut mener à des résultats encore plus remarquables. L’IA nous pousse à explorer ce qui nous rend profondément humains, non pas en remplaçant notre créativité, mais en la magnifiant. Elle nous ouvre de nouvelles perspectives à explorer. Ensemble avec l’IA, nous ne façonnons pas seulement des lettres, mais aussi de nouveaux langages d’expression. Pour citer Bowie à nouveau, Comme le disait Bowie : « Demain appartient à ceux qui savent l’entendre venir. » Si nous sommes prêts à embrasser le changement, nous pouvons en être les maîtres, et ainsi façonner l’avenir.